Авторизация
Имя пользователя:
Пароль:
Поиск
Искать:
Последние комментарии
RadX писал(а):Забанить бы группу Пилот, которая под "гостями" изливает свой школ...
21 мин. Кобанъ
Numen писал(а):Сравнение с Лемми, вполне корректно, не совсем правильно называть его "...
22 мин. Кобанъ
)))Группе Пилот вот больше делать нечего, как читать гениальную статью, не менее гениально...
57 мин. Гость
Пусть земля ему будет пухом. Сравнение с Лемми, вполне корректно, не совсем правильно назы...
1 ч. 0 мин. Numen

Топ 5 самых обсуждаемых новостей за последний месяц
НОВЫЙ РЕМЕЙК ГРУППЫ CКОРАЯ ПОМОЩЬ - АТМОСФЕРА
89 комментариев
Добавлена 23 д. назад
ФИЛЬМ ОБ УКРАИНСКОМ МЕТАЛЕ
52 комментариев
Добавлена 26 д. назад



Сейчас на сайте:

Пользователей: 36
Гостей: 1883





 

По всем вопросам пишите на email info@mastersland.com  в icq 117573475 или skype chudotvorec10 

Реклама на Mastersland.com

 




8.38 / 10 [13]
На Грани

Тип релиза: Сингл
Исполнитель: Кипелов
Год издания: 2009
Стиль: Heavy Metal
Лейбл: Мистерия Звука


Трек-лист:

01. На Грани [5:01]
02. Я Здесь! [5:43]
03. Ночь В Июле [6:06]

Состав:

Валерий Кипелов - вокал
Вячеслав Молчанов - гитара
Андрей Голованов - гитара
Алексей Харьков - бас-гитара
Александр Манякин - барабаны.

Информация:

Камерный оркестр "Чистая Музыка"
Художественный руководитель и дирижер И. Горский
Солисты:
Н. Будницкая - скрипка
А. Бурчик - альт
О. Дёмина - виолончель
Е. Варавко - кларнет
И. Горский - рояль

Менеджмент - Евгений Одинцов

Запись сингла производилась на студии Сергея Большакова.
Звукорежиссер - В. Воронцов

Лейбл - "Мистерия Звука"

Оформление - Jan "Örkki" Yrlund.
Сведение и мастеринг - Tommy Hansen, Jailhouse Studios, Дания.

Сообщить об ошибке
Рецензии


Валерий Кипелов умеет чувствовать момент, как никто другой. Когда почитатели его творчества были доведены уже практически до ручки,
маэстро, собрав волю в кулак наконец-то на радость публики, разразился новым релизом. Пусть даже и микро. С дареного коня хоть шерсти клок.
Но присмотримся повнимательнее. Насколько же этот релиз действительно нов.
На суд публики Валерий Александрович и компания приготовили три композиции: одна абсолютно новая баллада "На грани" и две уже знакомые
почитателям коллектива песни "Я здесь" и "Ночь в июле". От студийных оригиналов их отличает более легкая фривольная акустическая аранжировка и наличие
живого оркестра. Что отдельно подчеркивалось в пресс-релизе группы. Конечно, хорошо, что группа может себе такое позволить, но в данном случае
музыканты могли бы вполне ограничиться и банальными студийными сэмплами. Старые песни не зазвучали на новый лад.
"Ночь в июле" так и вовсе потухла, растеряв всю романтику и обаяние загадочной летней ночи, когда так приятно нарушать запреты.
Обезличенная и ограниченная одной уже ставшей фирменной эмоцией Валерия Кипелова композиция заняла достойное место в ряду прочих.
Мне неведомо почему Кипелову так нравиться издеваться над собственным наследием.
Вот зачем было перезаписывать и без того не самую удачную композицию "Я здесь"? Что она в этой аранжировке заиграла новыми красками,
в ней открылась какая-то ранее скрытая глубина? Нет, нет и еще раз нет.
Облегченная и спетая слабее и хуже, чем в оригинале "Я здесь" вызывают сплошное раздражение.
Ну к чему ей оркестр? Да, когда-то это было внове. Но потом, когда все стали совать оркестровки куда, ни попадя - это приелось.
Почему нельзя использовать тот же варган или бонги?
Зачем ломать то, что и так на ладан дышит?
Ответа нет. Впрочем, как и всегда.
Отдельно хотелось бы поговорить об оформлении сингла. Я не знаю, в связи с чем были выбраны такие отвратительные решения,
да и сам смысл картинки уплывает от меня. Отвратительная безвкусица. Не могу понять, почему коллектив занимающий
одно из ведущих в пантеоне отечественной тяжелой музыки позволяет себе такое халатное отношение к оформлению.
Диск просто не хочется брать в руки. Музыкантам должно быть стыдно. В то время как они купаются в лучах славы,
молодые или более именитые команды проводят бессонные ночи в попытки довести оформление до желаемого уровня.
Чтобы внешне и внутренне содержание было гармоничным.
Ах да, вы, конечно, спросите почему же я не сказал и пары ласковых слов о заглавной композиции сингла.
Что ж, воля ваша.
Песня "На грани" это пережеванная и переваренная Валерием Кипеловым знаменитая Night in white satin Moody Blues
Но это и так очевидно любому человеку с не зашоренным музыкальным кругозором.
Подводя итоги можно смело сказать: смысл этого релиза был один.
Удержать свою паству от волнений.
Мир прекрасно бы существовал и дальше без плохого кавера и двух собственных перепевок.


Оценка:
2 / 10
19 февраля 2009 стал переломным днём для огромной армии поклонников, и не только, творчества мэтра российской тяжёлой сцены Валерия Кипелова и его группы «КИПЕЛОВ». «Почему переломным?» – законно спросите вы. Именно в этот день, в преддверии нового альбома, после многих обещаний и переносов, увидел свет новый сингл группы с интересным и многозначным названием «На грани». Пластинку разделяет практически 4 года с последним полноценным студийным творением группы. Итак, три, два, один, понеслась

За выпуск сингла взялась столичная музыкальная компания «Мистерия Звука», а его непосредственным распространением занялись «Квадро Диск» и «СД-Максимум». Диск представлен сразу в двух вариантах оформления: обычном и шестипанельном digipack.

Оформлением диска занимался, уже знакомый для поклонников группы, известный финский художник Jan "Örkki" Yrlund, который занимался оформлением юбилейного альбома группы «V лет». На титульной странице изображён человек в лучах света на перекрестке миров, что идет в унисон со смыслом и сюжетом заглавной песни сингла «На грани». На этом все приятные моменты от полиграфии релиза отпадают напрочь. Напечатанный текст песни просто кишит наличием орфографических и грамматических ошибок. Очень странный подход группы и её менеджмента, мягко говоря. Но не будем заострять на этом внимание, перенесемся к самому главному, к музыкальной составляющей диска.

«На грани» состоит из трех песен: одноимённой новой, а также двух стареньких хитов, которые представлены в новых аранжировках. В их записи принимал участие, как заявляла группа, живой симфонический оркестр. На самом деле «живой симфонический оркестр» оказался всего лишь камерным оркестром «Чистая Музыка» в составе: скрипка, альт, виолончель, кларнет и рояль. Попробуем теперь разобрать каждый трек отдав должное легендарному датскому звукоинженеру Tommy Hansen'у, так же уже известному нам по работе над юбилейным DVD. Заглавная песня начинается с очень красивого мелодичного перебора и повествует о переживаниях лирического героя, который от своих внутренних переживаний, внутренней борьбы находится на грани. Сразу же хочется отметить титаническую работу Маргариты Пушкиной, но в конце мы получили мощный, красивый и отвечающий настроению фронтмена текст. Динамику текста чётко сопровождает и музыкальная динамика, в куплетах – это красивая, душевная мелодия, а припев – это борьба, это тяжёлые гитарные партии. Омрачает всю эту прелесть отсутствие качественного аранжировщика у группы и, как следствие, мы слышим инструменты записанные в неправильной тесситуре, как пример, в припеве необоснованно сыгранный на октаву выше бас. Так же хочется отметить в этой композиции и самого фронтмена группы. Песня спета очень проникновенно, отлично проинтонирована, но проблемы с дикцией и артикуляцией Валерия Александровича все больше и больше начинают «резать» ухо. Все проблемы всплывают с первой же строчки: «Гонит ветер осенний листвы отзвеневшую мець». Так же слышатся мелкие недочёты сведения в «сильной» части песни. Прослушав «На грани» мы плавно переносимся в чарующую и убаюкивающую мелодию песни с предыдущего полноценного альбома группы «Я здесь». Из всей новой аранжировки замечательного хита лично мне понравился только глубокий, бархатный, чарующий звук рояля в самом начале песни. Зачем датчанин так сильно выдвинул в этой композиции на первый план вокал, для меня так и останется загадкой. Завершает альбом ставшая уже всем любимая 12 лет назад «Ночь в Июле». Песня хоть и не особо отличается от аранжировки 12 летней давности, но звучит совершенно иначе и в приятную сторону. Из недостатков могу лишь отметить всё те же проблемы с артикуляцией Кипелова: «Знает Бох один куда» и желание услышать классическую гитару, которая так и просится наружу из-под «железа», но это опять-таки отсутствие грамотного аранжировщика у группы.

Резюмирую всё вышесказанное: релиз вышел, как бы то ни было, очень интересным и уже тем более долгожданным, по-этому и имеет право быть. Свою основную задачу, подогреть публику перед новым альбомом, он выполнил, но было бы гораздо интереснее его услышать год назад.

Оценка: 7/10

Лучшая песня: Ночь в Июле


Оценка:
7 / 10
pavel_sh
30.12.2009

    Добавить рецензию




Rambler's Top100